Дизайн в рисовании - Основы графического дизайна
Рисование: от основ к цифровым техникам
Понятие стиля, его суть и то, как он стал неотъемлемой частью визуального языка современного графического дизайна. Стили в графическом дизайне — это совокупность выбранных методов и средств, которые формируют уникальное визуальное восприятие объекта. Этот объект может быть чем угодно — от веб-сайта до логотипа компании.
Рисование для начинающих взрослых. Все мы хорошо знаем, что дизайнеры — люди востребованные и хорошо зарабатывающие. Многие думают, что для такой работы обязательно заканчивать художественную школу и нужно иметь талант к рисованию. Но не все в курсе, что в графическом дизайне есть свои отрасли и все они очень отличаются между собой.
- Что понимается под стилем
- Курс реализуется заочно с применением дистанционных образовательных технологий и продолжается 17 недель часов. Для комфортного и эффективного прохождения курса вам понадобится персональный компьютер или ноутбук с установленными программами из пакета Microsoft Office: Power Point, Word или аналогичными редакторами текстов или презентаций; программа Adobe Acrobat Reader или аналогичный продукт для работы с PDF-файлами.
- Дизайнерские решения акцентируют внимание потенциальных покупателей на сильных сторонах компании, ее идеях, ценностях. Шрифты, цвета, сочетания помогают аудитории запомнить бренд.
- Financial aid available. Instructor: Michael Worthington.
Основы композиции в дизайне: как правильно ее создать и какими способами можно нарушить. Композиция — это организация пространства и взаимодействия элементов, первый этап работы над любым проектом, будь то плакат, картина или логотип. Именно основы композиции позволяют, с одной стороны, выразить идею, с другой — довести ее до совершенства. Леон Баттиста Альберти, архитектор эпохи Возрождения, в своем труде о живописи писал , что «композиция — это сочинение, выдумывание, изобретение».
